Sztuka kryptograficzna dla zamożnych kryptowalut: zaangażowanie nowej generacji mecenasów sztuki

Zaledwie rok temu sztuka piękna była jednym z bardziej niejasnych tematów dla aplikacji Blockchain, ale w ostatnich miesiącach dyskusje na temat tego, w jaki sposób ta nowa technologia może pomóc w rozwoju czcigodnego przemysłu (i przynieść nowe źródła przychodów), zaostrzyły się, z dużym zainteresowaniem. do rozmowy dołączają gracze tacy jak Christie’s, Art Basel i brytyjskie DACS.

W świecie dzieł sztuki i innych przedmiotów kolekcjonerskich potencjał inwestycyjny danego dzieła jest w dużej mierze określany przez jego pochodzenie i autentyczność. Istnienie niezmiennych, niezniszczalnych zapisów na Blockchain może zachęcić więcej osób do postrzegania sztuki jako realnej i godnej zaufania długoterminowej okazji inwestycyjnej.

Być może nawet bardziej intrygujące jest to, że Blockchain otwiera drzwi dla sztuki cyfrowej jako inwestycji poprzez wprowadzenie cyfrowego niedoboru. Fragment kodu reprezentujący jakąś formę artystycznej ekspresji może zostać poświadczony i przechowywany jako unikalny obiekt cyfrowy – pomysł, który jest sporym skokiem w stosunku do cyfrowego świata „kopiuj-wklej”, do którego większość ludzi jest przyzwyczajona.

Koncepcja jest całkiem nowa, a jak dotąd najbardziej dochodową sprzedażą czysto cyfrowej grafiki mogła być sprzedaż ekskluzywna CryptoKitty zlicytowane na konferencji Ethereal tego lata za bardzo przyzwoite 140 000 dolarów. Przedmiotowa aukcja była pierwszą praktyczną demonstracją protokołu Codex, zdecentralizowanego rejestru aktywów obejmujących nie tylko dzieła sztuki, ale także szlachetne wina, zegarki i inne przedmioty kolekcjonerskie. CryptoComes rozmawiał z CEO Codex, Markiem Lurie, o jego wrażeniach z aukcji i oczekiwaniach dotyczących rozwoju protokołu.

Kodeks – zwoje pochodzenia

Katya Michaels: Jaki jest główny cel protokołu Codex? Jak zostało to wykazane na aukcji Ethereal?

Mark Lurie: Codex jest zdecentralizowanym rejestrem unikalnych zasobów skupionych w szczególności na sztuce i przedmiotach kolekcjonerskich. Jest to naprawdę potrzebne, ponieważ jest to jedyna klasa aktywów bez rejestru tytułów, ale system ewidencji jest bardzo ważny, ponieważ wartość dzieła sztuki zależy od jego pochodzenia i historii posiadania. Codex to miejsce, w którym te informacje są przechowywane i śledzone. Po uzyskaniu tytułu możesz uzyskać dostęp do ubezpieczenia, wysyłki, tantiem dla artystów i wycen.

W Ethereal uruchomiliśmy naszą aplikację do licytacji i wydaliśmy pierwsze tytuły Codex. Myślę, że emocje związane z aukcją dowiodły, że ludzie kryptowalut chcą kupować i inwestować w sztukę jako klasę aktywów, zwłaszcza jeśli dasz im łatwy sposób na licytowanie i śledzenie własności.

karta

Kod CryptoKitty

KM: Historycznie rzecz biorąc, mecenatem sztuki zajmowały się współczesne elity. Wydaje się, że dzisiejsi przedsiębiorcy technologiczni znajdują się w takiej sytuacji, ale pytanie brzmi, w jaki sposób świat sztuki może przyciągnąć ich zainteresowanie. Czy technologie kryptograficzne i blockchain zachęcą ich do zaangażowania??

ML: Kolekcjonowanie dzieł sztuki to ludzka natura. Wystarczy dostarczyć sztukę, która przemówi do nowego pokolenia bogactwa. W przypadku technologii może nie podoba im się to, co sprzedaje im tradycyjny przemysł artystyczny, ale wyraźnie lubią CryptoKitties, lubią sztukę cyfrową i podoba im się pomysł, że sztuki cyfrowej może brakować.

Kiedy możesz sprawić, że sztuka cyfrowa będzie rzadkością i kiedy możesz udowodnić, że jesteś właścicielem unikalnej sztuki, staje się ona klasą aktywów, która ma wartość. Sztuka cyfrowa to naprawdę ekscytująca nowa kategoria. Na aukcji sprzedaliśmy sztukę cyfrową i fizyczną o wartości około 190 000 USD. Dla społeczności kryptowalut ekscytujące jest zobaczenie sposobu kupowania dzieł sztuki, który jest dla nich najwygodniejszy, a także sposobu, aby mieć pewność co do wartości odsprzedaży tego, co kupują w czasie.

CryptoKitty autorstwa Guilherme TwardovskiCryptoKitty autorstwa Guilherme TwardoWski

KM: Z tych 190 000 $, 140 000 $ zostało pozyskane przez CryptoKitty. Czy możemy uznać to za wygraną dla sztuki – że największą sprzedażą na aukcji był cyfrowy kot?

ML: Myślę, że możemy to uznać za ogromna wygrana. Dowodzi to, że sztuka cyfrowa będzie dużą kategorią inwestycji w sztukę i że artyści będą mogli zarabiać na życie, produkując ją. To zupełnie nowe medium. To bardzo ekscytujące.

Sprawiedliwy udział

KM: Czy wierzysz, że platformy Blockchain ułatwią nie tylko duże zakupy na aukcjach, ale także stworzą nowe źródła przychodów dla mniej znanych artystów produkujących mniejsze dzieła??

ML: Absolutnie. Jest to jedna z rzeczy, które Codex ma nadzieję umożliwić.

KM: Być może mogłoby to również umożliwić artystom „ICO” – mechanizmy, dzięki którym artysta mógłby zebrać pieniądze na swój następny projekt, sprzedając udziały w dziele.

ML: Myślę, że idea dobroczyńców lub publicznego zamawiania dzieł sztuki jest stara jak świat. Artyści z pewnością mogliby złożyć pierwszą ofertę artystyczną. Można to również zrobić z istniejącymi dziełami sztuki – nawiązaliśmy już współpracę z kilkoma firmami, które będą sprzedawać udziały w częściach, aby stać się własnością zbiorową. Osoby, które mają tytuł z Kodeksu, mogą łatwo uzyskać dostęp do klapek własności ułamkowej.

Syf na wejściu, syf na wyjściu

KM: Choć bardzo bezpieczne i niezmienne, Blockchain to wciąż baza danych– kiedy informacja się tam znajdzie, możemy zobaczyć łańcuch wydarzeń, ale co powstrzymuje ludzi przed wprowadzeniem fałszywych informacji?

ML: Dziś nie chodzi o to, że nie ma tam fałszywych kawałków, ale dobre egzemplarze mają dobry dowód pochodzenia i autentyczności. Myślę, że nie musisz zatrzymywać śmieci. Musisz podnieść rzeczy wysokiej jakości. Tak długo, jak kupujący widzi, że istnieją solidne dowody na autentyczność przedmiotu, że przedmiot został zweryfikowany przez społeczność i że został sprzedany przez Christie’s w przeszłości – to jest to, co chcemy osiągnąć.

W protokole Codex jest pewien aspekt, w którym rzeczoznawcy, artyści, galerie i domy aukcyjne są nagradzani tokenami za weryfikację dzieł. Są nagradzani za sprawdzenie, czy informacje o konkretnym utworze są poprawne. Nie sądzę, aby było konieczne zapobieganie śmieciom. Wszystko, czego potrzeba, to umożliwić ludziom odróżnienie dobrych rzeczy od śmieci.

Poza pochodzeniem

KM: Jakie są inne sposoby, poza nagrodami za walidację, że token jest używany na platformie?

ML: Token narzędzia służy do uzyskiwania dostępu do bazy danych i zmiany jej. Jeśli chcesz przenieść tytuł, dodać zastaw do tytułu, dodać ubezpieczenie lub poprosić o wycenę, wszystko to wymaga tokenów. Opłaty są wykorzystywane jako nagrody dla walidatorów, którzy upewniają się, że pozycje w bazie danych są dokładne i sprawdzone.

KM: Jakie są przykłady aplikacji firm trzecich, które można zbudować na platformie Codex?

ML: Jest kilku partnerów, którzy ogłosili Aplikacje już. Jedną z nich jest aplikacja do wyceny, dzięki czemu możesz dokonać nocnej oceny swojego kawałka. Innym jest wniosek o pożyczkę z tytułu zwrotu aktywów, dzięki czemu możesz uzyskać pożyczkę pod zastaw swojego przedmiotu. Jak wspomniano wcześniej, istnieje platforma własności ułamkowej, więc możesz tokenizować i sprzedawać udziały swojej części.

Inną jest firma o nazwie Dust, która łączy elementy fizyczne z zapisami cyfrowymi. Rozpylają niedrogi pył diamentowy klasy przemysłowej na kawałek. Jest niewidoczny gołym okiem, ale możesz zeskanować krystaliczny odcisk palca za pomocą iPhone’a i udowodnić, że kawałek jest w rzeczywistości tym, który został zapisany na Blockchain.

KM: Jak myślisz, jak szybko główni gracze, tacy jak Christie’s i Sotheby’s, wejdą na pokład z rejestrami, takimi jak Codex i płatności kryptograficzne?

ML: Nie mogę powiedzieć dokładnie, ale myślę, że nastąpi to raczej wcześniej niż później. Kiedy zobaczą, jak działa, gdy zobaczą korzyści i że jest stabilny, wejdą na pokład.

Ethereum autorstwa Terry CookEthereum autorstwa Terry Cook

Portret artysty kryptowalutowego

Podczas gdy tradycyjne galerie i domy aukcyjne odkrywają, w jaki sposób platformy artystyczne Blockchain wpłyną na ich model biznesowy, trudno powiedzieć, gdzie artyści wyjdą z mgły szybkich zmian technologicznych. Niezaprzeczalnie Blockchain obiecuje twórcom większą kontrolę nad ich sztuką i większy udział w zyskach. Cryptograffiti, jeden z artystów, którzy przyczynili się do udziału w aukcji Codex Ethereal, podzielił się przemyśleniami na ten temat z CryptoComes w wywiadzie e-mailowym.

HODL autorstwa CryptograffitiHODL autorstwa Cryptograffiti

KM: Czy uważasz, że dzisiejsza elita technologiczna może stać się nowym pokoleniem mecenasów sztuki, wspierających nie tylko poszczególne dzieła, ale ogólnie przemysł artystyczny??

Cryptograffiti: Absolutnie jednak uważam, że do pewnego stopnia jest to kulturowe. Na przykład moje rodzinne miasto San Francisco nie jest znane z tego, że znajduje się w czołówce sceny artystycznej, ponieważ ludzie nie prezentują swojego bogactwa tak bardzo, jak inne miasta, takie jak Nowy Jork. Wiele elit technologicznych SF / Doliny Krzemowej zarobiło pieniądze, dzieląc pokój z dwoma innymi programistami i jeszcze jednym, który śpi na kanapie.

KM: Czy istnieje szczególny rodzaj sztuki, na który reaguje zamożna krypto-publiczność? Czy sztuka kryptograficzna jest dla nich bardziej atrakcyjna?

Kradzież zawartości - Kevin Abosch Kradzież zawartości tego portfela to przestępstwo Kevina Aboscha

DO: Myślę, że sztuka kryptograficzna okazała się fascynująca z wielu powodów. Ponieważ temat jest nieuchwytny, zapewnia tożsamość i emocje temu, co ludzie są bardzo pasjonatami. Wielu jest dumnych ze swojego zaangażowania w kryptowalutę i tego, co ona reprezentuje, i chce to pokazać. Grafika, a zwłaszcza grafika w limitowanej edycji, to inwestycja, która dobrze pokrywa się z kontrolowaną podażą początków kryptowaluty.

KM: Jaki jest najważniejszy sposób, w jaki Blockchain zmienia branżę artystyczną? Ustalenie pochodzenia? Ochrona przed kradzieżą?

DO: Te są ogromne. Ponadto demokratyzacja inwestycji w dzieło sztuki i zapewnienie artystom dodatkowych źródeł dochodów. I te, o których jeszcze nie wiemy!

KM: Technologia kryptograficzna umożliwia niedobór zasobów cyfrowych – czy ekscytuje Cię rzeczywistość unikalnych cyfrowych dzieł sztuki? Jakie są konkretne aplikacje, na które nie możesz się doczekać?

DO: Tak, jednak mamy do zrobienia. Na przykład w tej chwili, jeśli posiadasz rzadki cyfrowo przedmiot, taki jak CryptoKitty, a firma macierzysta podlega upadkowi, to, co naprawdę posiadasz, to tylko linie kodu … a nie uroczy kot, do którego się przywiązałeś. Zmieni się to wraz ze skalą różnych platform, na których oparte są te projekty.

KM: Czy Blockchain otwiera drzwi do nowych źródeł przychodów dla artystów? A co z mniej znanymi artystami, którzy nie biorą udziału w dużych aukcjach i wielomilionowych wyprzedażach?

DO: Nowe źródła dochodów dla artystów były jednym z powodów, dla których początkowo zainteresowałem się tą przestrzenią. Kilka lat temu zacząłem dołączać kody QR do street artu, aby eksperymentować z otrzymywaniem natychmiastowego patronatu od przechodniów.

Chociaż mikropłatności jeszcze nie sprostały oczekiwaniom, zmienią grę. Poeci mogą ładować wierszem, dziennikarze artykuł, muzycy słuchają. Ludzie dadzą kierowcy napiwek, który pozwoli im się połączyć – w każdej sytuacji, w której pozytywne doświadczenie zasługuje na odrobinę uznania.

Inteligentne kontrakty będą również oznaczać, że artyści nie będą musieli umierać, aby zarabiać na życie. W tej chwili, jeśli chcę zabezpieczyć tantiemy z tytułu przyszłej sprzedaży jednego z moich utworów, jest to zbyt kosztowne w odpowiednim czasie, kontraktach i zaangażowanych prawnikach.

karta

KM: Jaka byłaby Twoja rada dla innych artystów, jeśli chodzi o dołączanie do platform artystycznych Blockchain i akceptowanie kryptowalut?

DO: Radzę innym artystom wskocz i eksperymentuj. Pamiętaj, że podobnie jak same kryptowaluty, wiele platform sztuki blockchain nie przetrwa. Dlatego poszukaj informacji na temat zaangażowanych osób i tego, za czym się opowiadają. To naprawdę ekscytujący czas dla art + crypto.

Punk # 754 autorstwa Larva LabsPunk # 754 autorstwa Larva Labs

Przedefiniowanie przedmiotów kolekcjonerskich

Pośród emocji generowanych przez Aplikacje Blockchain, należy pamiętać, że obowiązuje ta sama zasada, co w przypadku każdej innej bazy danych lub księgi – „śmieci na wejściu”, „wyrzucenie śmieci”. Niezmienny zapis pochodzenia dzieła sztuki jest mało przydatny, jeśli jest on fałszywy lub błędny. Niewątpliwie w miarę upowszechniania się protokołów Blockchain dla zapisów sztuki, mechanizmy będą się rozwijać, aby sprostać takim wyzwaniom.

Cyfrowe zapisy autentyczności i unikatowej sztuki cyfrowej z pewnością zmienią charakter zbierania dzieł sztuki. Wraz ze zwiększonym naciskiem na sztukę jako kapitał i niektóre przedmioty kolekcjonerskie, takie jak CryptoKitties, istniejące bez żadnych fizycznych przejawów, związek między osobistym doświadczeniem sztuki a jej postrzeganą wartością prawdopodobnie zostanie ponownie zdefiniowany. W każdym razie startupy artystyczne Blockchain wykopują niszę na globalnym rynku sztuki, która jest już wyceniana na ponad 60 miliardów dolarów – coś z pewnością wartego rozważenia dla pomysłowego inwestora.